浸大通讯

融会美术与音乐 走进巴洛克世界

2022年10月7日

圣经人物友弟德手掩烛光，神情凝重，她刚为族人杀死了敌方将军敖罗斐乃，正留神有没有人闯入房间。她的使女阿贝拉跪在她身旁，用布包裹敖罗斐乃的头颅，准备把它带给以色列人。

《友弟德和使女割下敖罗斐乃的头颅》是意大利巴洛克画家阿尔泰米西娅．真蒂莱斯基的作品，画中的明暗对比加强了作品的戏剧效果。

这幅画作是「香港赛马会呈献系列：走进巴洛克──卡波迪蒙特博物馆珍藏展」的展出作品之一。展览由香港艺术馆筹划，展出共40件文艺复兴后期和巴洛克时期的大师级作品。浸大协理副校长（跨学科研究）兼创意艺术学院创院院长潘明伦教授就展览的精选作品选配巴洛克音乐与声音景观，为艺术欣赏添上听觉元素，令观众犹如置身巴洛克时代。

透过绘画和音乐说故事

巴洛克是17世纪于欧洲盛行的艺术风格，其特色包括鲜明的对比、夸张的动作及细腻的描绘。潘教授指出，巴洛克时期的音乐转变很大，作曲家探索新的创作手法，并发展出新颖的音乐曲式，如歌剧、协奏曲和神剧。

这些音乐美学上的转变呼应了巴洛克绘画艺术的发展趋势。潘教授表示：「当时音乐创作的新手法在声音强弱、节奏快慢和音域高低上产生对比，呼应了绘画作品通过明暗对照法（chiaroscuro），营造夸张的视觉效果和动感。两者均利用鲜明对比作为说故事手法。」

潘教授除了为展出画作配对同时代的巴洛克音乐，亦设计了巴洛克音乐列表，让公众能更深入了解巴洛克艺术。精彩的音乐与画作相得益彰，不仅反映当时的精神面貌，更引领观众展开沉浸式艺术之旅。

结合艺术、音乐和科技的体验

马塞洛．维努斯蒂的画作《最后的审判》临摹米开朗基罗于西斯汀小教堂的壁画，潘教授为此画配搭了乔望尼．皮耶路易吉．达．帕勒斯蒂纳的格律诗《主啊，当你来》。帕勒斯蒂纳是16世纪末意大利著名作曲家，对宗教音乐的发展有深远影响。潘教授说：「画作描绘天主对人类进行最后审判的情景，帕勒斯蒂纳的格律诗象征亡魂祈求天主怜悯，与画中的气氛互相呼应。这乐章、画作与场地布置在展厅中营造了一个让人沉思的空间，反思生命、死亡与来生。」

帕勒斯蒂纳的格律诗分四声部，在潘教授的版本中，女高音和女低音部分由女歌唱家演唱，男高音和男低音部分则由人工智能演绎。他说：「为配合这幅画的主题与细节，我们的团队训练机器学习算法，开发声乐模型，透过结合巴洛克音乐与现代科技，崭新地以『人机合唱』的方式重新演绎这乐章，象征人类与天界的对话。」

潘教授表示，部分展出画作使用夸张的动作来营造张力与华丽的气氛。在《柏修斯和美杜莎》中，画家卢卡．焦尔达诺使用松散粗略的笔触和散射光线，为笔下人物注入动感。潘教授于是选择了由亚历山德罗．斯特拉代拉创作的《D小调交响曲》来衬托这画，乐章中小提琴和大提琴即兴般的对答精彩不绝，如同古典神话充满戏剧性的画面。

沉浸式声音景观呈现巴洛克艺术精髓

巴洛克时期的静物画歌颂日常物品的美好和感官享受。潘教授和团队受此启发，运用先进的音频与人工智能技术来设计沉浸式声音景观，创造充满想象空间的感官体验。

《鲜花、水果及摘葡萄的女人》由两位画家克里斯蒂安．贝内兹和卡洛．马拉塔合作完成，作品用色鲜艳、内容丰富，描绘在庭园里的鲜花、水果及动物等景物。潘教授和团队将巴洛克音乐结合自然界不同声音的音效，如雀鸟的歌声、微风吹拂的声音，为画作所描绘的丰富场景加入多层次的声音叙事。

团队设计的配乐亦结合了由人工智能演绎的歌声与现代乐器演奏的音乐，为静物题材融入现代元素。潘教授说：「我们创造的声音景观仿如一个回音室，为参观者带来梦幻般的体验。当他们踏进这空间，即置身于一个天马行空的超自然世界。」

他希望公众在观赏展览后，能对巴洛克华丽的艺术世界留下美好印象。由浸大团队和香港艺术馆策展团队构建的视听体验，亦让参观人士以崭新的方式来享受、欣赏和理解美术作品。潘教授说：「美术与音乐都能唤起人的情感和自身经历，两者结合，与观众有超越时代和地域的交流，给不同人带来不同感受。」

「香港赛马会呈献系列：走进巴洛克──卡波迪蒙特博物馆珍藏展」展期至11月2日，请浏览展览网站了解更多。