浸大通讯

浸大两位艺术家于威尼斯双年展  呈现香港生活诗意 

2026年5月29日

在第61届威尼斯视艺双年展上，香港当代艺术的独特声音，与香港浸会大学（浸大）艺术家呈献的「延音——香港在威尼斯」谱出悦耳回响。 

作为全球其中一个历史最悠久、备受瞩目的当代视觉艺术界盛事的外围展，「延音——香港在威尼斯」展出两位香港艺术家的作品，包括浸大视觉艺术院副教授伍韶劲教授，以及校友及兼职讲师许开娇女士。经严谨评选后，两位艺术家从超过200个提名中脱颖而出，成为今届唯一两位代表香港参展的艺术家。这不仅是他们二人艺术生涯的里程碑，更反映了浸大在国际创意艺术舞台上的影响力与日俱增。 

香港展以「延音」为主题，策展主轴聚焦于日常生活中的诗意节奏。「延音」源自乐谱中的延音符号，即指演奏者可按其理解，把一个音符或休止稍作延长。这一停一留之间，正好呼应今届威尼斯视艺双年展的总主题「小调」。伍教授与许女士均擅长从日常生活汲取灵感，把平凡景象转化为富有层次的艺术语言。是次展览共呈现五组作品，透过光影、声效及装置等媒介，重新演绎生活中的韵律与美学，引领观众在生活流转之间探索自我。 

把日常片刻转化为静思经验

「在三件装置作品中，我透过光、声音与动态，将日常片刻转化为静思的体验。」伍教授在访问中阐释。「在《有时水里有云》中，虹彩缎带在机械式摩打驱动下，于宁静庭院中旋转扭动，折射出如雨滴般闪烁的光影。在《天井》中，肥皂泡在灯光下缓缓转动，幻化为流动的光影，营造出禅意庭园的空寂与静谧。」 

他的第三件作品《晾晒夜曲》则把投射在晾晒被单上的光影，与收音机杂音及香港夜间的环境声音同步，把一个寻常的家居生活片刻，转化成一个让人喘息的空间，令观众思考有关「空间」与「空闲」的联想。 

这些作品的感染力，不在于它是否规模庞大，而在于它们能否唤起人们对日常的感知。生活中有太多事物，看似平凡而被轻易忽略：黑暗中的猫叫声、污水处理、邮件分类、报纸印刷等。它们未必耀眼，却是城市运行的脉搏节奏；它们隐身在黑夜里，默默地支撑着城市的日常秩序。 

艺术教育的重要里程 

是次在威尼斯的展览，对艺术教育亦有重大意义。伍教授指出，多位参与展览筹备的团队成员均为浸大视觉艺术院毕业生。创意艺术学院亦资助四名学生远赴威尼斯逗留一个月，让他们亲身接触威尼斯视艺双年展，近距离感受国际艺术交流。对年轻艺术学生而言，这些经验十分珍贵，将来更有可能转化成他们创作的灵感泉源。 

对伍教授而言，这次经验也宣扬了艺术教育的一个重要讯息：艺术家常被想像成独自在工作室中创作，但他深信，跨学科、跨背景的合作日趋重要。即使科技与人工智能发展似乎令个人创作变得轻松，然而艺术家与他人合作的能力，仍然是创作所不可或缺的。 

第61届威尼斯视艺双年展外围展于2026年5月9日至11月22日在意大利威尼斯举行。香港展「延音——香港在威尼斯」由香港特别行政区政府康乐及文化事务署与艺术发展局（艺发局）联合主办，并由香港艺术馆与艺发局联合筹划。